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2022: ¿El por qué de los museos de imprenta?

¿El por qué de los museos de imprenta?

Atelier-Musée de l’imprimerie) de Malesherbes (AM-i) (Francia). Del 5 al 7 de mayo de 2022

Ponentes

Dorothee Ader, directora del Klingspor Museum, Offenbach (Alemania) // Olivier Deloignon, ex-impresor, profesor de Historia del Libro y la Tipografía en la Haute école des arts du Rhin, Mulhouse et Strasbourg (Francia) // Alan Marshall, historiador de la imprensa (Francia) // May Tove Nyrud, directora del Norsk Grafisk Museum, Stavanger (Noruega) // Jean-Marc Providence, director del Atelier-Musée de l’imprimerie, Malesherbes (Francia) // Stefan Soltek, presidente de la AEPM, Offenbach (Alemania) // Michel Wlassikoff, historiador del diseño gráfico y comisario de exposiciones (Francia).

Otros participantes

Jean-Paul Deschamps, tipógrafo, oficial de la Imprimerie nationale, Paris (France) // Drew Luan Matott, artista, director del Peace Paper Project, Nueva York (Estados Unidos) and Hamburgo (Alemania) // Frédéric Tachot, , tipógrafo, fundador de Format typographique, Saran (Francia)

Habrá traducción simultanea en francés e inglés

 


Programa


Jueves, 5 de mayo de 2022

Llegada y registro en el  Atelier-Musée de l’imprimerie (A-Mi)

16:30 – 18:00

Visita a la imprenta Maury especializada en la impresión de revistas

El transporte en autocar hasta la cercana Manchecourt a 10 kms. desde el A-Mi. Un solo grupo para la visita.

18:30 – 20:00

Introducción a las colecciones y Exposiciones del A-Mi
Varios grupos con diferentes guías.

Palabras de bienvenida…

Jean-Paul Maury, co-fundador, junto a su esposa, Chantal del Taller-Museo de la Imprenta.
Marc Providence, director del Museo.

20:00 – 22:00

Cena buffet en el espacio de eventos del Museo

22h00

Finalización de los eventos vespertinos.

 


Viernes, 6 de mayo de 2022


9:00

Stefan Soltek
Presentación

Stefan Soltek es presidente de la AEPM y antiguo director del Klingspor Museum, Offenbach, Alemania.

9:10 – 09.35

Jean-Marc Providence
La transmisión y el riesgo de la transdisciplinaridad

Jean-Marc Providence pondrá su mirada en como los museos de imprenta recurren a diferentes disciplinas – historia de la técnica y de la industria, historia de la comunicación gráfica, historia cultural, historia social, etc.- como complemento de la historia de la imprenta, de los libros, de la prensa y de la palabra impresa. ¿Cómo se entrelazan y tejen todas estas disciplinas de la historia? ¿Cómo jugamos con la escala de los relatos, del pequeño acontecimiento a la gran historia? ¿Cómo combinamos el contexto histórico con el detalle micro? ¿Cómo podemos integrar la dimensión del conocimiento y la práctica? El ejemplo del Taller Museo de la Imprenta puede aportarnos ejemplo de transdiciplinaridad funcionando en la narración del tiempo cuando escribimos la historia de los futuros del pasado.

Jean-Marc Providence es director del Taller Museo de la Imprenta en Maleherbes, Francia. Ha trabajado en el diseño de diversos museos y exposiciones en Francia y el extranjero, incluidos los pabellones de Francia en Lisboa, Hanover, Aichi, Zaragoza, el Parque de Aventuras de la Ciencia en Bélgica y museos de la ciencia en Caracas y Moscú. Como jefe del Departamento de Exposiciones en la Ciudad de la Ciencia y de la Industria se especializó en la realización de exposiciones científicas y técnicas y tomó parte en la fundación del COMPA – Conservatorio de la Agricultura, en Chartres, Francia. Ha enseñado también política cultural en la Universidad de Orleans y es miembro de la comisión del Museo de Francia.

09:35 – 10.00

Alan Marshall
¿Punto muerto o nuevas perspectivas?

Se han estado creando museos de imprenta desde hace ciento cincuenta años, un proceso que se aceleró en la década de los sesenta del siglo XX, por la muerte de la tipografía y la litografía en piedra y el surgimiento de muchos otros tipos de museos dedicados al patrimonio gráfico. A pesar de toda esta actividad frenética muchos aspectos del patrimonio gráfico han permanecido en gran medida inexplorados o han sido estudiados sólo parcialmente.
Para más complicación, la imprenta ha evolucionado considerablemente desde la Segunda Guerra Mundial, hasta el punto de dudar de la noción de producción gráfica y el lugar de la impresión en la siempre expansiva y hegemónica industria de la comunicación, en la que no es más que uno de sus aspectos. Hoy, sólo un puñado de museos han confrontado las infinitas preguntas surgidas por la irrupción de las tecnologías electrónicas y digitales en la industria gráfica desde la década de los sesenta del siglo XX. Se han hecho pocos intentos en los discursos de los museos para enfrentarse a ello y tomar la iniciativa para explorar la extraordinaria variedad de formas de producción, distribución y consumo que caracterizan ahora la producción gráfica. Y pocas colecciones de museos se han abierto suficientemente para cubrir la amplia gama de producción gráfica, desde el gran diseño hasta los más modestos objetos gráficos cotidianos. Punto muerto o ¿nuevas perspectivas?

Alan Marshall trabajó durante veinte años en impresión y edición. Durante la preparación de una tesis doctoral sobre la primitiva fotocomposición comenzó una larga colaboración con el Museo de la Imprenta de Lyon, que, a su retiro, se había convertido en el Museo de la Imprenta y la Comunicación Gráfica. Es expresidente de la AEPM y ha escrito abundantemente sobre diversos aspectos de la imprenta en los siglos XIX y XX, la comunicación y el patrimonio gráfico.

10:00 – 10:30

Pausa para café

10:30 – 11.00

May Tove Nyrud
Repensando el Museo Noruego de la Imprenta

El servicio del museo IDDIS de Stavanger se inauguró en el otoño de 2021 con nuevas exposiciones del Museo Noruego de la Imprenta en un nuevo edificio conectado con el Museo Noruego de las Conservas ya existente, que también fue remodelado previamente a su apertura. En conjunto, los dos museos presentan el pasado industrial de la imprenta y su relación con la industria conservera de la ciudad.

May Tove Nyrud ofrecerá una mirada a las preguntas que se generan cuando se elabora un discurso expositivo junto a otro museo, cuando se cuenta un relato basado en dos temas complementarios, historia de la imprenta local y de la industria conservera, con sus maquinas y productos. ¿Cómo presentar una materia que no está habitualmente en relación y resaltar la faceta gráfica de los productos impresos cotidianos de una industria vital? ¿Cómo redefinir la museografía, construir una unión entre exposiciones permanentes y temporales y aproximarse a la mediación?

May Tove Nyrud es especialista temática del Museo de la Imprenta Noruega desde 2009 y ha sido la directora de proyecto de las nuevas exposiciones del IDDIS Museum. Antes de obtener el grado en estudios culturales interdisciplinares trabajó como directora del Gamvik Museum, en el Norte de Noruega, como asesora y como directora de colecciones en el Departamento de Historia Cultural del Stavanger Museum.

11:00 – 12:00

Actividades prácticas y discusión en el museo.

Tipografía y Patrimonio

Debate y demostración de tipografía e impression con un mediador del museo o un miembro de la Asociación ARTEGRAF, o
Visita al taller didáctico (taller escuela) con miembros de la Asociación ARTEGRAF.

El papel y sus posibilidades creativas. Paso 1.  Debate / demostración con Drew Matott.

Drew Luan Matott es un artista activista y fabricante de papel, y director del Peace Paper Project, una comunidad artística internacional que utiliza la fabricación tradicional del papel como una forma de terapia, integración social y activismo social.

12:00 – 14:00

Descanso para comer

14:00 – 14:30

Michel Wlassikoff
Historia del diseño gráfico en los museos.

A partir de algunos ejemplos históricos notables, Michel Wlassikoff propone una reflexión sobre la importancia del diseño gráfico en las instituciones culturales, desde los principios de la identidad visual hasta los itinerarios de las exposiciones: desde los preceptos de Herbert Bayer para la exposición de la Werkbund de París en 1930, hasta las soluciones del estudio de Valence para la retrospectiva dadaísta del Centro Pompidou en 2004, pasando por los trabajos de Visuel design Jean Widmer para el Centre de création industrielle (CCI), el Centro Pompidou o el Museo de Orsay.

Michel Wlassikoff es historiador del diseño gráfico y comisario de exposiciones. Es el autor de una acreditada historia del diseño gráfico, editada en francés (Histoire du graphisme en France, Arts Décoratifs Ucad, 2021) y colabora actualmente con el Taller-Museo de la Imprenta, en el desarrollo de la próxima exposición dedicada al diseñador tipográfico Marcel Jacno.

14:30 – 15:00

Dr Dorothee Ader
Más allá del archivo, o “mirando más allá de nuestras narices”.

 Como museo del arte del libro y de la tipografía, moderno y contemporáneo, el Klingspor Museum, de Offenbach se preocupa fundamentalmente de los productos impresos desde 1900. Un taller de impresión amplia los espacios de exposición con los archivos supervivientes de la compañía fundidora de tipos Bebr. Klingspor, de Offenbach, que forman parte esencial de la colección. Una gran cantidad de documentos, que el equipo del museo conserva cuidadosamente, investiga, expone y divulga. Los historiadores del arte, los eruditos y los bibliotecarios utilizan esta colección diariamente en el museo. Pero. ¿Cómo puede el resto de la sociedad beneficiarse de estos objetos? ¿Cuál es la forma, por ejemplo, de que los niños y jóvenes estén en contacto hoy con las técnicas antiguas de impresión o con el arte del libro? ¿En que pueden contribuir los objetos a las preguntas acuciantes de nuestros días? ¿Es suficiente con nombrar los asuntos culturales como formadores de identidades o no es necesario, o en su lugar, asegurar constantemente que pueden recibir nuevos usos y ofrecer nuevas formas de acceso a través del tiempo?
Las actividades didácticas del Kingspor Museum ofrecen respuestas a estas preguntas que han sido probadas en un contexto práctica. En particular un proyecto actual de digitalizar los especímenes tipográficos y diseños de la fundación tipográfica Gebr. Klingspor está intentando mostrarse por si mismo como una herramienta de diseño participativa. Y en el proceso han surgido muchas preguntas acerca de la propia imagen del trabajo del museo. En su disertación, la Dra, Dorothee Ader proyectará su mirada más allá abriendo perspectivas posibles de cambio en el trabajo del museo.

La Dra. Dorothee Ader ha sido nombrada Directora del Klingspor Museum en Offenbach (Alemania) en diciembre de 2021. En sus estudios sobre literatura alemana y bibliografía en la Universidad Johannes Gutenberg, de Maguncia, se centró en la producción medieval del libro y realizó su tesis doctoral sobre un libro impreso del “Tristrant”, de los siglos XV y XVI. Su experiencia en trabajo museístico tiene un largo recorrido en el ámbito de la educación en el Museo Gutenberg, de Maguncia, en el taller de impresión y en Museo Nibelungo de Worms, entre otros. Desde 2013 ha estado trabajando en el Klingspor Museum de Offenbach como conservadora y participado en los programas de exposiciones y educativos. El museo como un espacio de encuentro social es una de sus ideas centrales en su trabajo en el Klingspor Museum.

15:00 – 15:30

Pausa para café

16:00 – 16:30

Olivier Deloignon
Edición en la Imprenta Nacional

La Imprimerie Nationale, heredera de la antigua Imprenta Real y las obras producidas por ésta, luego denominada imperial y finalmente nacional, tiene una tradición centenaria de publicaciones científicamente exigentes, accesibles a los lectores y de una calidad impecable. La colección «Arts du livre» se inscribe en esta tradición, y su catálogo examina tanto la tradición como la contemporaneidad del material impreso. Los títulos publicados y de próxima aparición abordan la historia y las prácticas del libro y la lectura, la materialidad de las obras y la cultura del libro aquí y en otros lugares, así como los modos y los actores de su producción (autores, editores, impresores, tipógrafos, diseñadores gráficos, etc.) y el patrimonio del libro y la imprenta. Olivier Deloignon hablará de cómo diversas publicaciones cuentan una historia polifacética de la imprenta.

Olivier Deloignon es doctor en historia del arte y tipografía, profesor de historia en la Escuela Superior de Artes Decorativas de Estrasburgo y ha sido tipógrafo. Es editor de la publicación Actes Sud, de la Imprenta Nacional.

 

Tarde

Cena en el castillo de Augerville

 


Sábado, 7 de mayo de 2022


09:00 – 10:15

Asamblea Anual de la Asociación de Museos de Imprenta de Europa

Aunque la Asamblea anual es, en sentido estricto, sólo para miembros de la Asociación, animamos a los no miembros a asistir a ella (sin capacidad de voto), pues ofrece una excelente ocasión para descubrir las actividades de la Asociación y, por qué no, a integrarse en ella.

10:15 – 11:15

Comunicaciones breves y noticias de los museos miembros y debate final.

News from:

  • Pressemuseet Fjeld-Ljoms Venner, Noruega (Jan Erik Øvergård)
  • Cheong’ju Early Printing Museum, Cheong’ju, Corea del Sur (Sonya Yang)
  • Kunstprenteverket, Noruega (Knut Ketil Oftedahl)
  • Espace Européan Gutenberg, Estrasburgo, Francia
  • Maison de l’imprimerie de Rebais, Francia (Jacques Driot)

11:15 – 12:00

Talleres y visita temática al A-Mi

Debate sobre demostraciones de linotipia y monotipia., con Frédéric Tachot (fundador de Format typpographique) y Jean-Paul Deschamps (ex – tipógrafo en la Imprenta Nacional).

El papel y sus posibilidades cretativas. Paso 2. Debate/demostración
Con Drew Matott, artista activista y fabricante de papel y director del Peace Paper Project, una comunidad internacional de iniciativas artísticas que utiliza las técnicas tradicionales de elaboración de papel como terapia, medio de inserción social y activismo comunitario.

12:00 – 13:30

Buffet en la zona de eventos del AM-i.

Tarde

Visita a la biblioteca histórica del castillo de Fontainebleau

Las colecciones de esta prestigiosa biblioteca, que fué creada por iniciativa de Napoleón I, abarcan desde el siglo XVI al XIX.

Fontainebleau está a 30 minutos (25 km) desde Malesherbes.